(DE)

Ich versuche bewusst mir nichts Vorzustellen.

 

Lass uns heute diese Farbe verwenden oder dieses Material mit dieser Zeichnung kombinieren. So fängt es an.

Ich versuche, das Bild, das ich im Kopf habe, zu visualisieren, aber es gibt immer noch eine Lücke zwischen mir und der Leinwand, und es ist schwierig,eine Verbindung herzustellen.Ich übermale die Bilder, radiere sie aus und zeichne sie dann erneut, und allmählich werden sie ein Teil von mir.

Wenn ich den Vorgang in der Stille des Tages wiederhole, taucht die zu malende Präsenz zufällig auf, und meine Hand nimmt das Tempo auf und malt alles auf einmal. Wenn das Werk auf mich zurückblickt, entsteht eine Gegenwart und eine Beziehung zwischen mir und dem Werk, und dann ist es vollständig.

 

Meine Arbeit ist schwer in Worte zu fassen.

 

Ich spüre eine leise, aber bestimmte Lebenskraft im Prozess des Verwelkens einer Blume. Ich finde das Gefühl der Einsamkeit und Leere, mit dem Lebewesen umgehen müssen, sehr menschlich und liebenswert. Nicht im negativen Sinne, sondern indem ich die Einsamkeit umarme und die Zufriedenheit ausdrücke, die darin liegt, versuche ich, Momente der Ruhe und Einfachheit zu schaffen, die in der heutigen, sich schnell verändernden materiellen Welt einfach da sind.

 

Wenn die Dinge in Bewegung sind, ist es schwierig, sie anzuhalten, und wenn sie stillstehen, ist es schwierig, sie zu bewegen.

Ich bringe die Widersprüche in mir durcheinander und skizziere sie.

 

Mein kreativer Prozess ist unklar und alles andere als frei.

 

Ich will nicht etwas Einfaches, leicht Verständliches schaffen. Ich suche nach Möglichkeiten, mich auf andere Weise auszudrücken, und zusammen mit den Materialien gebe ich dem "was ich wirklich will" und dem "was da ist" eine Form.

 

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(EN)

I make a clear point of not picturing anything in particular.

 

Let’s use this colour today, or combine this material with this drawing. That’s how it all starts.

I try to visualise the image I have in my head, but there’s still a gap between me and the canvas, and it’s difficult to make a connection. I paint over the images,erase them and then draw them again, and gradually they become part of me.When I repeat the process in the stillness of the day, the presence I am meant to paint emerges by chance, and my hand picks up the rhythm and paints it allin one go. When the work looks back at me, a sense of presence and a relationship between myself and the work emerge, and then it is complete.

 

My work is difficult to put into words.

 

I sense a quiet but definite life force in the process of a flower wilting. I find the sense of loneliness and emptiness that living beings must contend with to be very human and endearing. Not in a negative sense, but by embracing that loneliness and expressing the contentment that lies within it, I try to create moments of tranquillity and simplicity that simply exist in today’s rapidly changing, material world.

 

When things are in motion, it is difficult to stop them, and when they are at a standstill, it is difficult to set them in motion.

I jumble up the contradictions within me and sketch them out.

 

My creative process is unclear and anything but free.

 

I don’t want to create something simple or easily understood.

I look for ways to express myself differently, and together with the materials, I give form to"what I really want"and "what is there".